Как сделать персонажа в Blender? - коротко
Начните с создания базовой сетки, моделируя тело, голову и конечности из простых примитивов и применяя модификатор Mirror для симметрии. Затем выполните скульптинг, ретопологию, UV‑развёртку, текстурирование, риг и, наконец, анимируйте персонажа в Pose Mode.
Как сделать персонажа в Blender? - развернуто
Создание персонажа в Blender – это последовательный процесс, который требует внимания к деталям на каждом этапе. Сначала необходимо собрать визуальные референсы: фотографии, иллюстрации, скетчи, которые помогут понять пропорции, стиль и характер будущей модели. Хорошо продуманные референсы экономят время и позволяют избежать ошибок в дальнейшем.
После подготовки материалов переходите к базовому моделированию. Начинайте с простых примитивов – куба, сферы, цилиндра – которые служат фундаментом для формы тела. С помощью модификатора Mirror создаёте симметрию, что ускоряет работу и обеспечивает одинаковость левой и правой стороны. На этапе блок‑моделинга важно фиксировать основные объёмы и пропорции, не вдаваясь в мелкие детали. Используйте инструменты Extrude, Loop Cut и Slide, чтобы добавить нужные линии сетки и постепенно уточнять форму.
Когда базовая геометрия готова, переходите к уточнению топологии. Следите за тем, чтобы сетка была чистой, без лишних треугольников и n‑gon‑ов. Хорошо распределённые петли (edge loops) позволяют легко деформировать модель в дальнейшем, особенно в области суставов и мимики. Если требуется более детализированное лицо или мышцы, применяйте скульптинг. В режиме Sculpt используйте кисти Clay, Smooth, Crease и другие, чтобы добавить объёмные детали, не нарушая общей структуры сетки. После скульптинга выполните ретопологию, чтобы получить оптимальную полигональную сетку, пригодную для анимации.
Следующий шаг – развёртка UV. Перейдите в режим Edit, отметьте нужные островки и разложите их с помощью Smart UV Project или ручного разрезания (UV Unwrap). При развертке старайтесь минимизировать растяжения и швы, располагая важные детали (лицо, руки) в центральных частях текстурных карт. После получения чистых UV‑карт переходите к текстурированию: создайте карты диффузного цвета, нормалей, шероховатости и, при необходимости, суб‑поверхностного рассеивания. Для этого удобно использовать встроенный редактор Texture Paint или внешние программы, такие как Substance Painter, а затем импортировать готовые текстуры в Blender.
Сетку готово к риггингу. Добавьте скелетную структуру (Armature) с помощью инструмента Armature → Single Bone, затем последовательно создавайте кости, учитывая анатомию персонажа: позвоночник, грудную клетку, конечности, пальцы. Включите автоматическое выравнивание (Auto Align) и настройте ограничения (constraints) для более естественного движения. После построения скелета привяжите его к модели через Parent → With Automatic Weights, а затем отрегулируйте веса вручную в режиме Weight Paint, чтобы избежать артефактов при деформации.
На этапе анимации проверьте работу рига, создав базовые позы и простую анимацию ходьбы. Обратите внимание на плавность переходов, корректность вращения суставов и отсутствие проскакиваний сетки. При необходимости скорректируйте веса или добавьте дополнительные контроллеры (Custom Shapes) для упрощения управления.
Финальная подготовка к рендеру включает настройку освещения, камер и материалов. Используйте HDRI‑окружение для реалистичного освещения, добавьте несколько точечных светильников для акцентных теней. Включите физически корректный рендер (Cycles или Eevee) и настройте параметры качества, такие как количество сэмплов, глубина резкости и постобработку (Color Management).
В результате вы получите полностью готового персонажа, готового к использованию в анимационных проектах, визуализациях или интерактивных приложениях. Каждый из перечисленных этапов важен, и от их тщательного выполнения зависит качество и выразительность конечного результата.